傅中望作品展——《复合》

/地点/

武昌区昙华林路特1号翟雅阁博物馆

/策展人/

冀少峰

/主办方/

武汉设计之都促进中心

翟雅阁博物馆

       关于《复合》

　　此次展览取名为“复合”，即复制与融合，它是我所有艺术表达方式的一个总和，其中展示手稿不仅仅限于榫卯结构，还有一些其它表达方式的草图，几乎每一个手稿，最终是以成型作品呈现，在手稿与作品之间有许多变化和差异，有些作品的手稿构思时间和作品完成时间因不具备实施条件，多年后才得以完成。

翟雅阁作为百年建筑，是武汉城市的历史见证物，同时也是一个今天与未来的文化载体。将其保护与利用好，变成一个有文化容量的空间，是非常有意义的。翟雅阁不仅仅是博物馆，还是武汉设计之都的客厅，建筑师、规划师、设计师、艺术家在这里跨界聚集，同时作为一个公共博物馆也吸引了许多热爱文化艺术的观众。作为一个视觉艺术工作者，把作品和手稿同时呈现在这个空间当中，其实是让它与历史对话，与社会对话。试图在这样一个空间里寻求某种关系，这对于我探讨艺术与建筑空间的关系，呈现多种语言表达方式尤为重要，“复合”的意义就在这里。

　　传统建筑的维护与利用是城市的文化自觉，也是一种文化的记忆与创新行为，当今城市的发展，不仅要推进城市功能建设、满足公共需求，更重要的是对历史建筑加以保护和利用，让人们一眼能看到城市的历史，体味到城市发展的厚重感。作为当代艺术家和文化工作者能够在翟雅阁主办展览，将个人的艺术进入公共视野，是一种荣幸，亦是一种责任。

　　——傅中望

       傅中望是一位极为严谨的雕塑艺术家，就像榫卯的严丝合缝，创作过程中他不断调整自己的表述方式，以便使其更具表现力和生命意义，而对材料天生的敏感和驾轻就熟，也使雕塑成为他表达对当代社会现实进行视觉思考的最有利最直接的视觉工具。从上世纪80年代开创“榫卯结构”的艺术方式，到如今不断推出具有个人鲜明风格的观念性创作，他与他的创作代表了一种精神，一种扎根于文化本源、执着探索艺术与人类生存关系的精神。

在创作上，他是个纯粹的艺术人，游刃于传统与当代艺术中，在反思中寻找自我，在有限中寻求无限。从历史维度到文化重构，从传统资源到当代转换，无不折射出他的睿智和思考。他从既熟悉又陌生或从陌生到熟悉的相互自我转化中，再一次用艺术证明了自我的一种存在方式，这既是其感受生命、呈现生命、释放生命的方式，更是其一种人生态度和生活方式。

“部分作品前瞻”

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　　无论是一进门摆放有度的榫卯部件，还是展厅中由木头构建的座椅；无论是由一根根原木组合而成的空间造物，还是如图腾柱一般伫立的木桩；无论是传统榫卯结构与现代工业螺丝相碰撞的产物，还是那些看不出是什么的奇思妙想，从一走进这里开始就会陷入了傅中望所构造的视觉谜题之中无法自拔，而这些作品也逐渐走向了更广阔的公共空间。

　　我们精心布置好了这里，等待久违的你们来敲门，咱们不见不散。（消息来源：武汉设计网）